Noir Kei Ninomiya Spring 2022 ????
日本设计师二宫启，浓烈的个人风格与锋利而充满想象力????，让人们一看便知是二宫启的作品，与以往不同，此次色彩不再局限于黑。
Noir Kei Ninomiya 2022SS
“NUANCES” 微妙，二宫启这次用了一系列的米色作品来表达他的“黑色”理念，在朦胧的阴影中，虚幻但确实存在。正如同我们身边的一些存在，美好、充满力量，哪怕我们无法清楚地捕捉到它们。
用坚硬或柔软材料打造的立体轮廓，宛如装置艺术，闪烁着纤细脆弱又倔强的美感。绑带是本季的重点元素，穿插的绳索像是牢笼又像是铠甲一般笼罩着身体。
设计师将剪裁廓形与面料发挥到了个人风格的极致。身上长出的针刺、细胞囊泡状的针织效果，荷叶边与蝴蝶结的堆叠，展现了时装的立体感。
“在这个系列中，黑色通过阴影表现出来，”Kei Ninomiya说。 二宫启的设计依旧令人叹为观止，不断探索黑色领域的新局面。
Noir Kei Ninomiya 2022SS
“创造无法预期的设计”
每一季带来出人意料的惊喜
二宫启（Kei Ninomiya）在安特卫普皇家艺术学院学习两年之后，加入Commes Des Garçons，成为了川久保玲门下的制版师。四年之后，即2012年，他创立了个人品牌Noir Kei Ninomiya。
二宫启深受大师的影响，认为“像高级时装这样特别而精致的东西，只需要一种颜色来表达，那就是黑色”。甚至他的品牌名称就是在自己的名字前面加上“黑色”（Noir 在法语中代表黑色）。
黑色是Noir Kei Ninomiya品牌的灵魂，设计师认为黑色是最能体现服装本质的颜色，就像一张空白画布，为探索服装的表现形式与技术提供了自由空间。
“像高级时装这样特别而精致的东西，只需要一种颜色来表达，那就是黑色”。
“我用双手创作了很酷的时装”
二宫启说：“我用双手创作了很酷的时装，并用一种很酷的方式将它们呈现出来。这听起来很古板，但这是我所坚信的唯一设计真理。”
Noir Kei Ninomiya的设计在结构、工艺、造型上极为复杂，因此制作难度极高，但设计师仍坚持所有作品均由手工制作，这也从侧面展现出团队的精湛工艺水平。
手工艺是二宫启设计的底气。品牌的每一件作品都如同一件精湛的雕塑，充满了视觉冲击力。
手工艺所呈现出的则是极繁之美。层层叠叠，无穷无尽的荷叶边与蝴蝶结，繁复而美好。
“出其不意的设计语言“
Noir Kei Ninomiya 2020秋季成衣再次呈现极具戏剧色彩的全新系列。以红色和黑色为主要基调,夸张的廓形设计极具张力,如雕塑一般的时装刺激视觉观感。
裙身上的设计如同完全盛开的一簇簇鲜花，堪比大型赏花现场，细节上也作了特别的处理！
“叹为观止的巨大造型”
“我不会这样去定义Noir的风格，因为每一季的廓型和结构都会根据概念有所区分，我倒从未思考过如何定义自己设计风格的问题。”
2020春夏系列，模特们似乎在云层（薄纱）中行走，或者在巨大的黑色树叶簇中行走，或者在巨大的尖尖白色盐晶体中行走，令人难以置信的巨大体积。
“激进而尖锐的刺”
Noir Kei Ninomiya 2021 秋冬系列 以Metal Couture为主题，在灯光照射下，该季服饰极具金属色泽。透明薄纱上一根根金属毛刺，像是哥特式的空灵仙人掌，视乎暗示着要保持社交距离。
在不锈钢钉、刺绣、透明硬纱等装饰性元素的包裹之下，刺一般夸张凶猛的设计强调了“被包裹起来的、内在的东西”，他更想通过外在的包装凸显个性的灵魂。
“粉色浪漫与黑色哥特的完美结合”
2021春夏Ninomiyayou又是一场戏剧性的展现，铆钉、按扣或索环，一系列手工制作的超奢华连衣裙。
宏大的现代轮廓被描绘成包括，金属丝、珍珠、PVC、链条、聚酯织物、缎带、缎子、棉花、羊毛、三种皮革和塔夫绸组成的交响乐的材料，用这些材料构建了令人惊叹的外观的光环。
Kei Ninomiya仍然延续 “创造无法预期的设计”，每一季都给我们出人意料的惊喜。????
