对一些时装编辑来说，国际时装周除了是个仰望设计大师出手的剧目，不经意间，也变成了一个和设计师好友们相聚的场合。

在几年的爆发期后，中国时装设计师如今逐渐成为了国际时装周上的熟悉面孔。这一季，他们中的不少人在刚过去的 2018 秋冬女装周上交出了令人满意的答卷。从纽约到巴黎，《T》 为他们本季的登场做了个小结。

如今，每个时装周上都能找到中国设计师的牌子。而西方时装产业对于他们的态度也从好奇与存疑，更多转变成了接受与欣赏。

设计师王逢陈对此深有体会。游走于上海、纽约和伦敦的她深刻的感受到了各大时尚之都对她的热情。 她先是在 Vfiles 的支持下在纽约展示了她的毕业系列。然后，伦敦有又上了她。Fashion East 的 Lulu Kennedy 邀请其加入男装设计师展示平台 MAN。走了两季，纽约又来抢她，于是乎，这位设计师在权衡一番后，又回到了纽约展示。为什么？从 Rihanna 到 Beyonce 都对她戏剧性的设计皆爱不释手，这样的「明星设计师」，是每个时装组都想要得到的「流量担当」。

放眼四大时装周，你会发现时装周组织者如今已不仅仅需要来自中国的多样性，他们真正看重的是中国设计师拥有的创意与才华，他们是宝贵的战略资源。

向左滑动查看：Feng Chen Wang 2018 秋冬系列

在新系列中，四海为家的王逢陈在探讨「家」背后的含义。以此为出发点，设计师踏上了今后的人生旅途，一路上的风景和情绪化做了新一季的调色盘，而白色的 3D 立体钥匙和电话形状背包好看又切题 。本来就深受女明星喜爱的她，这一季终于推出了女装款式，并计划在未来加强女装系列的发展。

在纽约另外一位值得关注的设计师则是入围今年 LVMH 年轻设计师大奖的 Snow Xue Gao。在下城唐人街的中餐厅金丰大酒楼中，来自北京、此前在帕森斯求学的高雪展示了其第三个系列。她继续探寻着女性与西装的趣味关系，并时髦地融入了旗袍、格纹、鸵鸟毛和珍珠等元素。目前这位设计师已进驻 I.T，而你也会很快在棟梁、连卡佛和 Opening Ceremony 中看到她的作品。而 Calvin Luo 新系列的灵感来自于美国抽象艺术家 Brice Marden，想要跳脱出传统复古时装，并注入新的设计元素从中创造出 New Vintage 的时装风格。

向左滑动查看： Snow Xue Gao 2018 秋冬系列与 Calvin Luo 2018 秋冬系列

顺带一提，本次纽约时装周期间最重要的中国时刻，非在男装周期间发生的「天猫中国日」莫属。在美国时装设计师协会、迅驰时尚和天猫的三方支持下，国民运动品牌李宁、快时尚巨人太平鸟、潮流街权威 CLOT 和以羽绒服闻名闻名的设计师品牌 Chenpeng 于同一天在大雪纷飞的纽约，联袂呈现了中国时尚的各个维度。在接下来的九月，数个女装品牌也将借此平台登录纽约。谁会趁此机会大放异彩？值得期待。

向左滑动查看： 李宁、太平鸟、CLOT、Chenpeng 2018 秋冬系列

大西洋彼岸的伦敦，一直是中国设计师集中展示的沃土。这一季，在官方日程上的 Xu Zhi、Xiao Li、Huishan Zhang 皆呈现了让人满意的系列。

向左滑动查看：Xu Zhi 2018 秋冬系列与 Xiao Li 2018 秋冬系列

以拉斐尔前派艺术运动的 Jane Morris 作品为灵感，Xu Zhi 的设计师陈序之将画家的笔触融入了这一季的面料之中。Xiao Li 的李筱则在这一季将洛杉矶滑板青年充满活力的生活方式融入了她标志性的女性化设计中。

刚在伦敦开出首间专卖店的张卉山则在新一季走向了浪漫的黑暗面。这个系列深受导演王家卫的《重庆森林》、《2046》和《花样年华》的影响，电影中的情绪和服装的刻画在其新系列的各个方面都有体现，如裙边轻柔的鸵鸟毛和多彩的手工蕾丝。这无疑是他近年来最成熟和完整的一个系列。

向左滑动查看：Huishan Zhang  2018 秋冬系列

到了米兰，陈安琪的同名品牌 Angel Chen 和欧敏捷的 Ricostru 则呈现了各自愈发完整的世界观。前者以梦境为出发点，将各自天马行空的创新凝结在一起。为此，她还特意邀请了韩国设计师兼好友 Minju Kim 为然绘制特别的插画，将梦境具象化。有白虎、有金鱼、有风铃，还有花鸟。作为同龄人走得最快的一位，前两季的陈安琪有些急，也因此吃了些苦头，如今，她的步伐愈发稳当， 一边天马行空，一边脚踏实地，是件好事。

向左滑动查看： Angel Chen  2018 秋冬系列

第四次登陆米兰时装周的 Ricostru 则以一句二行诗「我带了酒/来听你讲故事」贯穿其 2018 秋冬系列。期间，这个系列中又有四个小主题，分别为「壳」、「微醺」、「幻觉」和「消失」。基本上就是周五晚上从开始喝到断片的阶段。设计师是位酒鬼吗？那还要喝过才知道。但你不得不敬佩她喝酒还在想设计的敬业精神。

向左滑动查看： Ricostru  2018 秋冬系列

在巴黎，Uma Wang、Yang Li、Masha Ma 展现了中国设计师在国际上何为「最理想」的状态。那便是，当人们谈到这些品牌，率先在脑海中浮现的并非他们中国人的身份，而是作为优秀时装设计师的身份。

向左滑动查看：Uma Wang 2018 秋冬系列

王汁的新系列一如既往的气势磅礴，宽大的廓形与奢华的面料让人迷失在她的世界中。在秀后，她直言这个系列就是要让你困惑，找不着北。她刻画的女性没有特定的地域身份，或许是蒙古、或许是日本、或许是中国、或许是英国，也有可能哪都不是。但 Uma Wang 的女性无疑是自信的，这种自信已鲜在当今的巴黎伸展台上看到。一头白发的模特肯定是要比那些刚满 16 岁的女孩子更镇得住衣服。

向左滑动查看：Yang Li  2018 秋冬系列

李阳则展示了近几季来最令人印象深刻的一个系列。撇去模特抱着的冬瓜和混凝土，以及狂乱的发型，你看到的是一位设计师扎实的工底。无可挑剔的女式西装、极为诱惑的皮革单品，最后几件大斗篷更是让人晕眩。

向左滑动查看：Masha Ma  2018 秋冬系列

对于这批中国设计师来说，他们是中国积极参与全球化不可避免的产物。许多在西方顶尖时装院校接受教育的设计师是链接中西时尚的桥梁，他们身体里流淌着中国的血液，同时也深谙西方时装体系的精髓。在国际时装周走秀，对于品牌形象和定位提升有很大的帮助，国际订单对于这些品牌的发展也很有帮助。

还记得 Anna Wintour 在关于大都会博物馆镜花水月展览的纪录片《First Monday in May》曾表示，当时的西方时装产业对何为当代中国时装设计并无概念，谁会想到短短 3 年间，中国设计师如今已成为国际时装产业不可忽视的一股新势力、新面貌？