在评审作品时，我主要从结构、面料、色彩这几方面进行综合考量，当然，服装创意源于生活，又回馈于生活，因此，参赛者需要在创新构思和实用性之间找到平衡点,既要追求独特的创意和美感,又要确保作品的实用性和功能性。时尚是文化与艺术的结合体，是过去、现代与未来的缩影，因此，如何将传统的工艺和技术融入到现代的设计中,创造出独特的效果，始终是设计师离不开的创作话题。

本次初评作品给人眼前一亮的感觉，很多参赛者借助于AI 技术完成设计，AI 也能给与他们更多的灵感启发。另外，在材料再造以及科技感运用方面，选手们也有新的尝试和试验。

创意，对于时装设计师来说是重要的能力与财富。创意不仅能给设计师带来灵感,同时也能打破设计中的常规思维,使设计更具表现力,更有价值。但时装又是实用性的物质载体，因此设计中要注重创意与实用的结合。

作为青年设计大赛，“汉帛奖”面向青年设计师展开征集。当下的年轻人勇立时代潮头，拥有敏锐的时代触角，也会通过设计，对时代做出更为迅速的反映。因此，在评审时，我们关注他们对于新兴的生活方式的表达，以及他们对于时代的独立主张。这种主张通过面料、结构等各项元素进行组合，形成新兴生活方式下着装的新创意。对于入围决赛的选手来说，你们首先要对自己的作品进行反思，认真思考自己作品的优势在哪里，然后在下一步的实物制作当中保留设计初心，围绕核心诠释作品。

今天，不同国家地区以及不同院校的作品齐聚“汉帛奖”初评现场，呈现出组委会对当下青年设计师自我表达的包容性及宽容性。通过设计，参赛者能够充分地将自己对世界以及传统文化的理解和认知表达出来，并且不受商业限制，这便是“汉帛奖”的可贵之处。对于入围决赛的选手来说，我希望他们能够进一步围绕主题进行深度诠释，并且将主题、材料、技术和观念进行平衡，敢于打破习惯性的认知。运用不同的设计思维演绎作品，往往能带来意想不到的结果。

与其他赛事相比，“汉帛奖”是一种对创意的探索，结合无限想象设计可能性的视角，预示着未来时尚的发展方向。既然指向未来，创新性便是“汉帛奖”的第一要素。本次“汉帛奖”以“追忆与传承”为主题展开评比，号召参赛者通过挖掘传统工艺、地域风情、现代设计，将积厚流光的传统文化与现代时尚体系经脉贯通。也就是说，在指向未来的同时，还要青年设计师们回溯历史。从初评作品来看，很多参赛者思接千载，心游万仞，在表达自己对于民族文化以及未来科技的思考，凸显了原创魅力，应当继续保持。