思索是一道大门
通向现世上没有的东西
通到现在人类想不到的地方
8月18日-19日,2022中国服装论坛在北京奏响《数字化变革三部曲》第二乐章
本次论坛以 “多元:品牌化的未来” 为主题,并设有 “元宇宙:价值的创造与交付” “元数据:技术的基石与生态” “元创新:市场的边界与阀值” “元动力:时空的折叠与超越” 共四个议题。以此围绕品牌建立坐标轴,对整个服装产业进行分析和展望。
作为本次主论坛的重要科技实践者之一——凌迪科技(Style3D)COO 陈鑫平 阐述了数字世界如何与物理世界深度融合,思考了如何运用工具产生内容,再用内容驱动制造,从而带动服装产业数字化转型。讲话全文如下。
凌迪科技(Style3D)COO 陈鑫平
2022年8月18日
尊敬的孙会长、陈会长,尊敬的各位领导、各位企业家朋友、各位教育界的朋友:
大家上午好,我是凌迪的COO 陈鑫平。与在座的各位相比,我算是比较新的面孔。开始前想要说声抱歉,本来刘总定了是来的,但是因为弹窗的问题没来了,礼拜一我还在弹窗,但是礼拜二就好了,冥冥之中也有一点缘分。
伴随中国服装论坛的发展已有三年,依稀记得2020年我们大会的主题是 “数字化的设计研发”,那时候我们刚刚投放了3D产品,在当时得到了很多客户的认可。
再到2021年,我们跟协会包括跟大会更多讲的是怎样去生产数字内容,以及怎样去应用数字内容。因为我们在做3D这块跟国外的想法不同,我们认为内容生产必须有抓手——不仅是在设计研发这个场景,而且必须去到营销端、运营端。
再到今年,我们看到了更多的变化——像孙会长讲的元宇宙、NFT、web3.0。
过去一年,无论是国内国外,都发生了很多的变化,我们也跟着很多品牌朋友,包括跟着协会做了很多的探索。
大家可以看到,过去一年在元宇宙大浪潮的推动下,我们整个3D的运用已经是往更加多元化的方向在发展。
3D已经远远不再是一个工具了
某种意义上变成了你的行业本身
昨天我们跟部分企业家朋友探讨了这个问题,我们觉得数字化在中国跟国外很不一样,我们的周期很短,会把软件化、在线化、移动化,包括智能化,全部放在一个周期里面去做,所以我们就会诞生出类似于淘宝、美团等平台,它们不再简单的是一个To C的SaaS工具或者APP,可以说甚至是行业本身。在我们看来元宇宙也好,虚拟时尚也好,我们觉得它是下一个必然的趋势。
作为一个服装品牌
如何参与虚拟时尚或者元宇宙?
我们可以看到很多的报告——比如说最近麦肯锡的关于元宇宙报告。其指出在2021年元宇宙的产值差不多达到了1100亿美金,其中有30%是在虚拟时尚上。简单来说有大量的人在虚拟时尚、虚拟空间里面去采购或者去租用跟数字时尚相关的东西。
去年我们也分享过百度的报告,其预测2025年整个数字人相关的产业大概是有8000亿美金。最近Facebook也出了一个白皮书,其预测在2030年大概有接近30万亿美金元宇宙的产值。
那我们作为一个服装品牌可以怎样的去到这个虚拟时尚或者元宇宙里面?这里也列举了几个方面:
第一个是数字资产。
例如NFT、web3.0等,这块在美国非常火,包括推特的创始人今年高价卖出了第一条推文,今年我们做品牌的朋友都知道,“无聊猿”特别火,为什么呢?它相当于是用NFT叠加了裂变的形态,造成了整个“无聊猿”爆火。
第二个是数字体验。
我们很多秀、展办不了,我们用一些数字走秀、数字展厅、数字剧院的方式去呈现。第三个是游戏。无论大家承认不承认,未来这代年轻人天生跟游戏绑在一起的。
原来我们做游戏的时候更多的人跟货是分离的,玩游戏就玩游戏,买皮肤就买皮肤,因为有了3D技术的存在,未来游戏里面的皮肤、游戏里面的空间都有可能跟你的沙发、房子、衣服发生串联。
最后是平台和虚拟世界。
比如现在特别火的元宇宙第一股Roblox,现在也有很多的人去线上购买虚拟的资产,去购买虚拟的土地,这个跟我们走的越来越近。
探索元宇宙里的消费者链接。

例如耐克、阿迪、古驰、LV、巴黎世家等品牌,他们觉得未来有一部分交易不一定在淘宝、亚马逊等平台发生,有可能在虚拟场地里面进行,因此他们率先构建了自己专属的元宇宙场。最终目的是希望通过元宇宙这个形态跟更年轻的消费者发生链接,从而抓住抓住机遇,在某种程度上更好的下沉市场。
举例自身,我们协助小红书、上海新天地以及9位国内顶级的设计师,在AW2022做了一系列的发布,点击量非常高。所以说无论元宇宙这块有没有链接到具体的生意形态,但至少它在传统办展和推广上可以有更好的表现。
通过虚拟时尚的方式
把物理世界孪生、融合和串联起来
我们这一代人读书的时候有QQ秀,那个时候QQ秀坦白来讲就是2D贴图,而现在QQ秀完全可以是你的商品,里面的布置也有可能是你的门店,里面的人偶本身也有可能是你这个人。
原来我们一直讲D2C,直接去到消费者,我们可以有更多消费者的数据来驱动决策。现在我们叫D2A,也就是商品的投放是精准的,可以用空投的方式去对准你在虚拟世界里面的那个人,从而对你形成链接,对心智进行占领。这就丰富了品牌运作的方式。我们现在做的事更多希望把这个表达跟物理世界,跟真实的衣服、跟真实的服装生意去做更好的串联。
未来如果有大量的生活时间是在虚拟世界里面的话,需要表达不同,就得通过虚拟人的形象、虚拟的皮肤、虚拟的房子,以及虚拟的汽车,如果我们想要占领这样的先机,数字时尚的能力在此时此刻就已经要去做相应的构建。
用虚实结合方式
将表达与生产和营销关联起来
现在的Z世代是长在虚拟上、长在游戏上的,你需要通过一些方式让他们更好的来表达自我,或者帮他们去表达自我。这里面就必须得有一些更虚拟的,但是又是虚实结合方式来做相应的表达。所以我们觉得现在3D作为新的媒介,就给到了大家这样的可能性。
大家可以理解CAD是可生产的,它是一个生产的起点,但是它并不具备表达的属性。当然我们说给这件衣服拍个照片、做个INS图、加个模特等,这个也是拍个视频,但是不具备可生产的功能。而3D某种意义上就是承载了这种所见即所得的可能性。
因此,我们在三大环节上做了进一步的探索。一方面是素材数字库,数字面料、数字辅料、数字图案、数字版型、数字颜色。第二个是款式数字库,包括单款,包括我们的logo。第三个场景数字库,数字内容生产出来以后,怎么样在具体的场景做相应的表达,无论你交付的是一张图片、一段视频、一段动画,还是游戏里面的交互,或者抖音里面跟直播的串联、融合,我们都可以做相应的创造。
另外,针对具体的行业客户,我们构建了针对于不同业务形态的方案,打个比方:针对电商,无论你是做亚马逊,还是你是做独立站的,我们都做了很多的方案;针对产业最重要的供应链ODM、OEM以及品牌企业,我们会给到更轻量的方案给到制造的企业,当然我们也会给更全链路的方案给到品牌企业。
去到具体单体的产品,去年我们推出了针对面料数字化,无论是外观属性,还是物理属性,全新的软件,以及新一代的硬件,包括面料的扫描仪、面料的测试仪等。同时我们也构建了全新的偏视效展示的3D建模软件,如果3D只是作为一个建模工具,如果做不到强大的一些视效功能,在营销环节上是发挥不了更大的作用的。
在视效上结合新时代的营销我们做了大量的模板、大量的工具、大量的创新。同时底层的算法上,我们做了优化,在渲染上是也会更快。
同时我们强化了Cloud这个平台,从原来的资产沉淀走出来,具备了更快速、更强大的展示能力。同时也做了更强化的协作,打破了沟通的边界,提升云端的轻设计的能力,将资产管理工具提升到具有协同到轻设计能力的工具。未来的设计师是不需要装软件的,通过平台可以快速的获得你想要匹配的面料、辅料跟人体模型,大大降低了整个行业的应用门槛。
最后,我们自己官方市场上面的数字资产也不断在增加,我们联合了国内的YKK、SAB等等一些辅料商,他们会把大量的辅料做好建模放到我们的平台上,去做一些基础的扩型、基础的辅料面料的补充,方便大家低门槛去进入这个元宇宙。
理清楚数字人、数字货品、数字场
三者之间的关系
我们最近做过一个案例跟iBox合作发布的MALDITO马迪托系列,简单来说它做了高定系列以后,同步在老佛爷上架,并在虚拟世界去做相应的发售。给它带来的好处是一方面链接到了更多的用户,另一方面它的传播速度大大增加。简单来这块有很多的数据,简单通过3D虚拟时尚这种方式去做营销,你的CTR一定是原来的5倍-10倍以上,这个是非常清楚显而易见的。
我们跟另外一个美妆品牌合作时,会在面部上做很多的设计,结合我的服装、场景跟Pose,更好的在美妆这个层面帮他表达自己的意见。在这里面大家可以看到我们很多的一些行业的边界因为虚拟时尚的存在,会变得越来越模糊,简单来说我的美妆跟我的服装、汽车,甚至跟我的场景都可以做有效的串联。
未来很重要的就是说我们怎么样通过数字的方式去构建我的数字人,通过数字的方式去构建我的数字货品,怎么样通过一些数字的方式去变革我流量的种类跟流量的来源,构建数字的场,再理清楚数字人、数字货品、数字场之间的关系。

文章来源:中国服装论坛